Tag Archives: miksowanie

Miks i mastering utworu w stylu EDM oraz obsługa syntezatora Spire

Miks i mastering utworu w stylu EDM oraz obsługa syntezatora Spire

 

Kochani na stronie pojawiły się dzisiaj dwa nowe szkolenia.

 

1. Miks i mastering utworu w stylu EDM 

 

2. Szkolenie z obsługi syntezatora Reveal Sound Spire

 

Szkolenia i promocyjny zestaw dodane ostatnio :

 

1. Logic Pro X – promocyjny zestaw kursów 

 

2. Miks i mastering utworu instrumentalnego w stylu trap

 

3. Logic Pro X – od 10.2.3 do 10.3.2 – szkolenie z aktualizacji programu

 

Wszystkich zainteresowanych zapraszam do zapoznania się z najnowszą ofertą. Wkrótce pojawią się nowe kolejne pozycje. W razie jakichkolwiek pytań proszę o kontakt.

Logic Pro X – grupowe szkolenie z miksowania i masteringu

Logic Pro X – grupowe szkolenie z miksowania i masteringu

Wszystkich zainteresowanych zachęcam do wzięcia udziału w grupowym szkoleniu internetowym z miksowania i masteringu utworów muzycznych w programie Logic Pro X. Formuła szkolenia została tak przygotowana, aby zapewnić Wam możliwie największą ilość wiedzy w oparciu o pracę na skończonych projektach muzycznych. Zapisy na szkolenie w maju przyjmuję do końca tego miesiąca. Liczba miejsc ograniczona. Pełną informację na temat szkolenia znajdziecie w linku tutaj. W razie jakichkolwiek pytań służę pomocą !

Alternatywne użycie equalizera w projekcie muzycznym

Alternatywne użycie equalizera w projekcie muzycznym

Jeżeli chodzi o korzystanie z equalizacji ścieżek w projektach to oczywiście jeżeli mielibyśmy wszystko robić jak ktoś napisał w dobrej książeczce dotyczącej inżynierii dźwięku to korekcję w gruncie rzeczy wprowadzalibyśmy tylko i wyłącznie na pojedynczych elementach utworu oraz być może w grupach instrumentów. W tych samych książkach możecie w większości przypadków także znaleźć informację, iż nie zaleca się by wprowadzać także korekcję equalizerem na głównym kanale stereo i zaleca się powrót do poprawek na ścieżkach utworu. Dla mnie wręcz przeciwnie, dosyć często lubię wrzucać equalizer na sumie, aby wszystko jeszcze ładniej skleić na koniec i przynajmniej na bazie mojego doświadczenia tego typu ruchy mogą Wam dać jeszcze lepszy rezultat w przypadku kiedy jednym lekkim posunięciem na wybranym zakresie częstotliwości możemy np. uzyskać efekt hifi za którym byliśmy od początku odsłuchując utwory referencyjne w podobnym gatunku muzycznym.
 
Podsumowując nie mówię, iż uniwersalne zasady należy łamać bo sprawdzają się one w 100 % w większości przypadków (zresztą sam je omawiam w moich szkoleniach), ale warto od czasu do czasu wypróbować coś innego bo jest duża szansa, iż wniesie to do Waszego sposobu pracy dużo dobrego i przyspieszy uzyskanie zadowalającego finalnego rezultatu.
Slate Digital – test wtyczek i poprawa dynamiki perkusji

Slate Digital – test wtyczek i poprawa dynamiki perkusji

Przygotowałem dzisiaj dla Was krótkie szkolenie pokazujące przy okazji test wtyczek firmy Slate Digital oraz efekt jak możecie wzbogacić swoje podkłady perkusyjne (i nie tylko…), aby brzmiały bardziej zawodowo. Zachęcam do oglądania. W przypadku zainteresowania tematyką zapraszam do odwiedzin mojej strony na której znajdziecie sporo kursów poświęconych tego typu tematyce.



Dynamiczna perkusja czyli kompresja równoległa i saturacja

Dynamiczna perkusja czyli kompresja równoległa i saturacja

Jak macie dobrze brzmiącą perkusję, ale dalej w porównaniu do wydanych utworów brakuje Wam w niej odpowiedniej dynamiki i „tłustego” zagęszczenia brzmienia to polecam kochani stosować dwa patenty. Jeden to kompresja równległa, a drugi to saturacja dźwięków. Na zdjęciu możecie zauważyć, iż do tego celu zastosowałem jeden efekt, a mianowicie jest to bardzo dobra wtyczka Kush Audio UBK-1 (kompresor i saturator w jednym), ale jeżeli nie macie tego tego narzędzia i np. pracujecie w Live to możecie wybrać podstawowy kompresor oraz efekt o nazwie saturator i uzyskać podobny efekt. Czyli na kanale return wrzucacie sobie te dwa narzędzia i jeżeli chodzi o kompresję na równoległym kanale to ma być ona dosyć mocna, czyli wysoka skala redukcji i kompresor ma bardzo agresywnie działać, natomiast jeżeli chodzi o saturację to oczywiście w zależności od tego za jakim brzmieniem jesteście. Może ona bowiem przybrać rózne kolory w zależności od tego jak ustawicie odpowiednie parametrym na tym efekcie. Ewentualnie jeszcze, aby ten równoległy kanał pracował lepiej z oryginalną ścieżką z projektu to warto na sam koniec za tymi dwoma efektami wrzucić equalizer i ustawić odpowiednio zakres częstotliwości w którym te zagęszczenie ma być najbardziej widoczne (zwróćcie uwagę tutaj na dolne pasmo). Później już tylko bezpośrednio na oryginalne ścieżce w moim przypadku była to gałka E ustawiamy w jakim procencie ma ten łańcuch efektów wpływać na naszą oryginalną ścieżkę. 

P.S.

A jak chcecie spróbować szybkiej i nieco alternatywnej metody na uzyskanie podobnego efektu to kanale równoległym wrzućcie limiter jaki macie w swoim arsenale i spróbujcie nim też ścisnąć swój materiał i później już subtelnie wprowadzić jego odpowiednią ilość do oryginalnej ścieżki.

Logic Pro X – funkcja Pre-fader Metering

Logic Pro X – funkcja Pre-fader Metering

W zakładce MIX na górze ekranu Logic Pro macie opcję Pre-fader Metering. Jeżeli spotkaliście się z tym nazewnictwem także w innych programach do produkcji muzyki to w Logic Pro opcja ta ma następujące zastosowanie :
 
– w przypadku kiedy mamy wyłączoną tę opcję wskaźniki graficzne głośności w mikserze pokazują wartości po tym co ustawiliśmy za pomocą suwaka na ścieżce i ewentualnym zastosowaniem panningu (subtrakcja sygnału na lewym lub prawym kanale) – POST FADER (tak ta funkcja nazywa się w jez. angielskim)
 
– w przypadku kiedy ta opcja jest włączona w tym momencie mamy do czynienia z sytuacją przeciwną, a mianowicie to co się wyświetla na mikserze, czyli graficzna wartość – jest sumą sygnału audio przed zastosowaniem suwaka na wybranym kanale – PRE FADER (tak ta funkcja nazywa się w jez. angielskim)
 
Warto jednak zwrócić uwagę na to, iż ścieżki audio w przypadku kiedy na niej mamy włączoną funkcję Record Enable (czerwony przycisk R) działają w innym sposób. Mianowicie w tym momencie funkcja Pre-fader Metering nie wpływa na tego typu ścieżkę, a wskaźnik graficzny pokazuje wartość głośności przed wrzuceniem jakichkolwiek efektów na nią.
Kompresja wielozakresowa na partiach wokalnych

Kompresja wielozakresowa na partiach wokalnych

Rzadko stosuję kompresję wielozakresową, ale w tym przypadku to było jedyne rozwiązanie, aby ogarnąć szorstko brzmiące partie wokalne w przedziale średnio-wysokich częstotliwości. Jest to bardzo dobre rozwiązanie w przypadku jeżeli nie chcecie korzystać z zwykłego wygładzania equalizerem i tym samym dosyć często pozbywania się mocy w wokalu. Dzięki zastosowaniu tego typu kompresora udało mi się ogarnąć ostrość wokalu w wybranym rejestrze, a z drugiej strony z racji tego, iż mamy możliwość także manipulowania dynamiką brzmienia zachowałem przez to jego spójność w odniesieniu do innych przedziałów częstotliwości. Macie podobny problem ? Polecam sprawdzić tego typu narzędzia.

Finalizacja głośności projektu muzycznego

Finalizacja głośności projektu muzycznego

Jak chcecie mieć wystarczająco głośny projekt, który śmiało będzie mógł konkurować w tej kategorii z komercyjnymi produkcjami to polecam stosowanie klasycznego patentu. Czyli wpuszczenie efektu typu Clipper w Limiter na samym końcu łańcucha audio. Dzięki temu zabiegowi nie będziecie zmuszeni do przyciskania i tym samym obcinania dynamiki Waszemu projektowi poprzez zastosowanie tylko i wyłącznie Limitera do finalizacji głośności. Clipper jako narzędzie wychwytujące najgłośniejsze fragmenty i przycinające je bez utraty dynamiki (proces saturacji) pozwoli Wam na wcześniejsze wybalansowanie ogólnej głośności jako narzędzie wrzucone w łańcuchu audio przed limiterem, a następnie na samym końcu jeszcze będziecie mogli dodać kilka decybeli bez zbytniej utraty dynamiki. Oczywiście jak zwykle najważniejszy jest w tym wszystkim Wasz słuch i starajcie się zwrócić uwagę na to czy nie przesadziliście z Clipperem (efekt przesterowania materiału) oraz z Limiterem (efekt pompowania lub ogólna utrata dynamiki utworu w stosunku do tego co wyszło Wam w miksie). Z reguły u mnie na samym końcu Limiter przyciska materiał w zakresie 2-3 db.

Sprawdzaj miks w trybie monofonicznym

Sprawdzaj miks w trybie monofonicznym

Z uporem maniaka wszystkim powtarzam zawsze jedną mantrę. Chcesz mieć dobry miks to zanim cokolwiek wrzucisz na ścieżki (mowa tutaj o efektach dynamicznych, equalizerach itp). to wrzuć sobie na sumę wszystkich kanałow audio wtyczkę, która daje opcję odsłuchu w mono. Włączcie ten tryb i pierwsze co zróbcie ustawcie sobie teraz w monofonicznym odsłuchu głośność wszystkich ścieżek w projekcie czyli proste działanie suwakiem, to wystarczy – po zakończeniu operacji wróćcie do trybu stereo – myślę, że za każdym razem będziecie zadowoleni. Prosty i stary patent jak świat, a zaoszczędzi Wam frustracji i ciągłego szukania odpowiedniego brzmienia/balansu w miksie. Dzięki temu też będziecie stosowali mniej equalizacji i kompresji.

Limiter na sumie kanałów audio podczas miksowania – zastosowanie

Limiter na sumie kanałów audio podczas miksowania – zastosowanie

Jak pracujecie nad swoimi projektami i jesteście także w trakcie miksowania to dobrym zwyczajem jest wrzucenie sobie na sumę stereo wszystkich ścieżek limitera, którego możemy od czasu do czasu odpalić w trakcie sesji, aby usłyszeć jak mniej więcej będzie się sprawdzał nasz utwór po jego pogłośnieniu do wymaganych standardów. Prosty patent ale moim skromnym zdaniem dosyć często się sprawdza szczególnie jeżeli macie żywe instrumenty, które mają dużą dynamikę (w tym wokal). Na tej bazie będziecie w stanie stworzyć jeszcze lepszy balans w miksie przed wysłaniem utworu do masteringu i zdecydowanie unikniecie problemów jakie mogą wyjść na tym ostatecznym etapie produkcji muzycznej (mój aktualny przykład – pracuje właśnie nad komercyjnym tanecznym utworem gdzie mocno wyniosłem wokale do przodu i po wysłaniu go do zewn. studia masteringowego i pogłośnieniu go do średniej -5.5 rms lol.. okazało się ze wokal za bardzo pompuje i ciężko go utrzymać w ryzach, później dopiero skorzystałem z opcji z limiterem na miksie i wychwycilem dzięki temu problemy, które poprawiłem i teraz już wszystko powinno być wporządku – przynajmniej tego oczekuję 😀, swoją drogą aktualne średnie wartości głośności w muzyce popowej to jakieś wariactwo, ale ten temat zostawimy już na inny dzień).

Dobry darmowy limiter

Dobry darmowy limiter

Limiter No 6  to wtyczka typu kombajn, czyli połączenie kompresora, klipera oraz limitera w jednym. Szukacie bardzo dobrego rozwiązania do finalizacji własnych projektów ? To polecam ją sprawdzić jak jeszcze z niej nie skorzystaliście. Dzisiaj dla przykładu dużo lepiej się sprawdziła, niż inne moje płatne wtyczki, dlatego kochani nie ma co przepłacać. Na dzień dzisiejszy to co macie we własnych programach do produkcji, plus być może jeden lepszy zewnętrzny płatny pogłos (podpowiedź : Valhalla Vintage Verb :D) oraz zestaw darmowych wtyczek do miksowania np. wspomniany Limiter no6, kompresor Kotelnikov, kompresor Molot, saturator Softube Knob oraz equalizer Slick i jesteście w domu 🙂.

Dobrze zmiksowane polskie wokale

Dobrze zmiksowane polskie wokale

Dobrze zmiksowane polskie wokale. Ach ten nasz kochany język i ś, sz i tego typu gadżety 🙂. Na szczęście mamy w swoim arsenale equalizer i w tych momentach kiedy wyskakują nam te głoski zawsze można wprowadzić automatyzację w okolicach 2khz i pozbyć się „świszczących” wokali. Tutaj też wracam do jednego z moich ostatnich wpisów z wykorzystaniem limitera do sprawdzenia jak Wasz utwór gra pogłośniony do wymaganych w danym gatunku muzycznym średnich wartości. Dzięki temu możemy chwilowo sprawdzać, czy po masterze też nie będzie wokal nam wiercił w głowie (i sprawdzajcie brzmienie także na zwykłych słuchawkach, głośnikach, aby uzyskać dobry rezultat).